Efímera

Fashion in the Museum:

A Laboratory of Bodies, Materials, and Futures Belén Vera Fashion is no longer just about setting trends, it has recently become a language that thinks about the world and projects it forward. More

ZIMOUN

Belén Vera La obra de Zimoun se define por la creación de “arquitecturas sonoras” que utilizan materiales industriales sencillos, como cartón, motores de corriente continua y cables, para construir i

"Thijs Biersteker: Art for Environmental Awareness"

Belén Vera A year marked by a great proliferation of artistic projects in which the environment has been the main focus, climate imbalances have underscored the urgency of taking action in the face o

TAREK ATOUI

El artista franco-libanés,Tarek Atoui, se distingue por su enfoque innovador y multidisciplinar en la creación de experiencias sonoras que trascienden los límites de la música tradicional. Su obra exp

Studio Hors

From Waste to Meaningful Design Belén Vera Founded in 2016 by Élodie Michaud and Rebecca Fezard, Studio Hors is a practice working at the intersection of design, craft, and ecological innovation, ma

Drift. Esculturas interactivas que evocan a la naturaleza

Entrevistamos a los miembros del estudio DRIFT sobre sus fascinantes obras interactivas. El duo holandés prepara para 2025 la inauguración de su propio museo inversivo en Ámsterdam, en colaboración c

SpY y el poder del arte para redefinir lo público

SpY es uno de los nombres imprescindibles cuando se habla de la evolución del arte urbano hacia el contexto internacional del arte contemporáneo. Su carrera comenzó en Madrid en la década de los noven

Fronteras y territorios es tu primera exposición institucional en Madrid. ¿Qué ha significado para ti este proyecto y cómo ha sido el proceso de selección de obras con las comisarias María y Lorena de Corral?

En realidad, Fronteras y territorios es la continuación de Lindes. Camino. Memoria, que presenté en la Sala Verónicas de Murcia. Aquella exposición fue una primera incursión en un espacio instituciona

Hace poco, presentaste algunas de tus obras más recientes como Manifesto Terrícola, Capside e Invisible Pegaso, desarrolladas en lugares tan distintos como el Ártico, los Andes y el Amazonas. ¿Cómo fue reunir estos proyectos en un mismo espacio y compartirlos en un formato que integró arte digital, sostenibilidad y música generativa con IA?

Fue una colaboración con Siroco Artlab que me pareció una excelente oportunidad para apoyar esta nueva iniciativa en Madrid. Quise aprovechar para explorar cómo un espacio históricamente ligado a la m